人民和历史检验的真正京剧艺术大师

梨园剧场

 经受住人民和历史检验的真正京剧艺术大师，还必须注重总结并依靠理论评论将自己的表演艺术实践上升到理论抽象，概括出流派艺术的美学特征，为中国京剧的表演艺术美学添砖加瓦，做出独特贡献。理论家冯牧认为：“他已经把京剧艺术的小生行当提高到了一个近乎完美的境界”，把“‘五子登科’（嗓子、把子、翎子、扇子、褶子）的小生主要表演技巧，掌握得圆通自在、举重若轻。而且还能够做到把这些独特的技艺和他所理解的人物性格与思想感情融会贯通在一起，使那些优美的艺术技巧都成为表达人物心灵世界的一种综合手段。”京剧大家翁偶虹称“叶盛兰的表演艺术，更引起普遍的影响和继承”。他饰雉尾生、五小生时演唱挺拔中寓纯巧，刚健中含柔婉；饰褶子生、官生时声腔则柔婉多于刚直，但又不失男性阳刚之美。总的来说，他的唱、念、做、打刚柔相济，张弛有度，既无脂粉气，更无媚俗气。戏剧大家吴祖光赞他“有一个又宽又亮的嗓子，有一双绘神绘色会说话的眼睛”，堪称“无与伦比”。

　　缅怀京剧大师叶盛兰，最好的纪念，便是于当下造就新的京剧大师。观今之梨园，正顺应时代和人民的呼唤，新的京剧大师正在涌现。我以为，南有尚长荣、北有裴艳玲，皆呈大师气象。也许他们离真正的京剧艺术大师尚有许多事业要做，如扩大“懂戏”的观众群、培植忠实的艺术传承人、加强流派的美学特征理论总结等，但前景已令人乐观和振奋。这，足以告慰叶盛兰等先辈京剧大师的在天之英灵！